L'une des expositions les plus attendues de la rentrée est évidemment la rétrospective majeure orchestrée par
Le Louvre de l'artiste italien
Andrea Mantegna (1431-1506). Elle rassemble environ 190 oeuvres de l'artiste venues des quatre coins du monde.
L'artiste travaillait entre Padoue, Vérone et Mantoue et peut-être rattaché à l'Ecole de Venise dont l'artiste le plus connu n'est autre que son beau-frère, le brillantissime Giovanni Bellini que j'apprécie tout particulièrement. D'ailleurs, la salle mettant en parallèle les oeuvres de ces deux artistes est capitale pour saisir l'influence qu'a pu avoir Bellini (ni Jacopo ni Gentile) sur le travail de Mantegna. L'approche chronologique de la rétrospective permet de mieux saisir les évolutions et le parcours de Mantegna qui connut la gloire très jeune et très rapidement avant d'être progressivement écarté à la fin de sa vie alors que la
Maniera Moderna (
Raphaël, Michel-Ange, Léonard de Vinci) occupe le devant de la scène.
J'avais eu l'occasion de découvrir l'oeuvre de l'artiste il y a quelques semaines lors d'une de mes visites du Louvre présentées par JM. J'avais pu apprécier son sens du détail, son perfectionnisme, sa passion pour les cadres rocailleux, sa rigueur dans la perspective, son amour pour la profondeur de champ, son intérêt pour les perles et autres bijoux, sa précision ravageuse particulièrement visibles dans les oeuvres que possèdent le Louvre et notamment la
Crucifixion, dont la partie exposée au Louvre fait partie d'un tryptique (le tryptique de San Zeno de Vérone) dont les deux autres moitiés sont à Tours.
Pourtant, ce sont dans des tableaux venus d'ailleurs que l'émotion surgit derrière le coup de pinceau audacieux de l'artiste.
La Circoncision, La prière du jardin des oliviers ou
Le Christ de pitié soutenu par un séraphin et un chérubin nous permet d'apprécier l'étendu de son talent dans la composition et le choix des couleurs et de la représentation. Sans oublier la reconstitution du Studiolo d'Isabele d'Este qui laisse percevoir une autre facette de l'oeuvre de Mantegna. Et tout cela donne envie de découvrir très vite la chambre des époux peinte dans le Castello di San Giorgio de Mantoue dont la virtuosité semble évidente.
Un autre coup de coeur pour un superbe portrait d'Isabele d'Este réalisé par Léonard de Vinci que je vous invite à découvrir sur le
mini-site (très dense) réalisé à l'occasion de cette exposition.
Dommage que la foule venue en masse pour (re)découvrir l'artiste en nocturne ait un peu gâché le plaisir que j'étais susceptible de prendre devant ces toiles. Et que la part importante de gravures et d'estampes pas forcément très intéressantes occupe une part non négligeable de l'espace d'exposition...
L'une des expositions les plus attendues de la rentrée est évidemment la rétrospective majeure orchestrée par Le Louvre de l'artiste italien Andrea Mantegna (1431-1506). Elle rassemble environ 190 oeuvres de l'artiste venues des quatre coins du monde.
L'artiste travaillait entre Padoue, Vérone et Mantoue et peut-être rattaché à l'Ecole de Venise dont l'artiste le plus connu n'est autre que son beau-frère, le brillantissime Giovanni Bellini que j'apprécie tout particulièrement. D'ailleurs, la salle mettant en parallèle les oeuvres de ces deux artistes est capitale pour saisir l'influence qu'a pu avoir Bellini (ni Jacopo ni Gentile) sur le travail de Mantegna. L'approche chronologique de la rétrospective permet de mieux saisir les évolutions et le parcours de Mantegna qui connut la gloire très jeune et très rapidement avant d'être progressivement écarté à la fin de sa vie alors que la Maniera Moderna (Raphaël, Michel-Ange, Léonard de Vinci) occupe le devant de la scène.
J'avais eu l'occasion de découvrir l'oeuvre de l'artiste il y a quelques semaines lors d'une de mes visites du Louvre présentées par JM. J'avais pu apprécier son sens du détail, son perfectionnisme, sa passion pour les cadres rocailleux, sa rigueur dans la perspective, son amour pour la profondeur de champ, son intérêt pour les perles et autres bijoux, sa précision ravageuse particulièrement visibles dans les oeuvres que possèdent le Louvre et notamment la Crucifixion, dont la partie exposée au Louvre fait partie d'un tryptique (le tryptique de San Zeno de Vérone) dont les deux autres moitiés sont à Tours.
Pourtant, ce sont dans des tableaux venus d'ailleurs que l'émotion surgit derrière le coup de pinceau audacieux de l'artiste. La Circoncision, La prière du jardin des oliviers ou Le Christ de pitié soutenu par un séraphin et un chérubin nous permet d'apprécier l'étendu de son talent dans la composition et le choix des couleurs et de la représentation. Sans oublier la reconstitution du Studiolo d'Isabele d'Este qui laisse percevoir une autre facette de l'oeuvre de Mantegna. Et tout cela donne envie de découvrir très vite la chambre des époux peinte dans le Castello di San Giorgio de Mantoue dont la virtuosité semble évidente.
Un autre coup de coeur pour un superbe portrait d'Isabele d'Este réalisé par Léonard de Vinci que je vous invite à découvrir sur le mini-site (très dense) réalisé à l'occasion de cette exposition.
Dommage que la foule venue en masse pour (re)découvrir l'artiste en nocturne ait un peu gâché le plaisir que j'étais susceptible de prendre devant ces toiles. Et que la part importante de gravures et d'estampes pas forcément très intéressantes occupe une part non négligeable de l'espace d'exposition...